10 από τις καλύτερες μάσκες στο ιστορικό ταινιών τρόμου

Οι μάσκες αποτελούσαν από καιρό βασικό θέμα του θεάτρου, που χρονολογείται από την αρχαία Ελλάδα και τη γέννηση του θεάτρου. Εκείνη την εποχή, οι υπερβολικές εκφράσεις διαφόρων μασκών θα μπορούσαν να βοηθήσουν να μεταδώσουν έναν χαρακτήρα και τα συναισθήματά τους σε ένα τεράστιο θέατρο, εκφράζοντας αμέσως τα μερίδια μιας σκηνής σε χιλιάδες θεατές.

Η τέχνη της υπερβολής συνεχίστηκε με την πρόοδο του κινηματογράφου, καθώς οι γερμανικές εξπρεσιονιστικές ταινίες των αρχών του 20ου αιώνα χρησιμοποίησαν παρόμοιες έννοιες της υπερβολής για να προκαλέσουν μια μεγαλύτερη αντίδραση από το κοινό της, καθώς γινόταν μάρτυρας διαθέσεων που είχαν αυξηθεί πολύ πριν από την πραγματικότητα.



Οι μάσκες έχουν γίνει βασικές ταινίες τρόμου με διάφορους τρόπους. Σε ορισμένες περιπτώσεις, ένας δολοφόνος μπορεί να κοσμήσει μια μάσκα για να συγκαλύψει την ταυτότητά τους ενώ εκτελούν τα άθλια σχέδια τους. Σε άλλες περιπτώσεις, μια μάσκα γίνεται μια αυτοσχέδια εικόνα του τρόμου όταν ένας χαρακτήρας προσπαθεί να κρύψει μια φρικτή παραμόρφωση.



Ανεξάρτητα από τον λόγο, οι μάσκες έχουν γίνει ένα εμβληματικό κομμάτι της ποπ κουλτούρας, χάρη στις έντονες συναισθηματικές αντιδράσεις που δημιουργούνται μέσω της χρήσης σε ταινίες τρόμου.

Κάντε κύλιση προς τα κάτω για να δείτε μερικές από τις επιλογές μας οι καλύτερες μάσκες ταινιών τρόμου όλων των εποχών!



Μάτια χωρίς πρόσωπο (1960)

(Φωτογραφία: Facebook / Movie Remixer)

Μετά από ένα τρομερό αυτοκινητιστικό ατύχημα, ένας φιλόδοξος και πειραματικός γιατρός στοχεύει στην αποκατάσταση της ζημιάς που προκλήθηκε στο πρόσωπο της κόρης του, αφήνοντας την τρομερά παραμορφωμένη. Μέσα από τις διάφορες προσπάθειές του να θεραπεύσει την κόρη του, πραγματοποιεί πειράματα σε νεαρές γυναίκες με την ελπίδα να κλέψει το πρόσωπό τους για να εμβολιάσει την κόρη του.

Μέσα από την ταινία, η κόρη φορά μια μάσκα που μοιάζει με τον άνθρωπο, η οποία στερείται εντελώς από κάθε ανθρώπινο συναίσθημα. Το μόνο στοιχείο της ανθρωπότητας που λάμπει είναι τα μάτια του χαρακτήρα, εξ ου και το όνομα της ταινίας.

Μάτια χωρίς πρόσωπο είναι αναμφισβήτητα μια ταινία τρόμου, αλλά ένα από τα πιο φρικτά στοιχεία, αυτή της μάσκας της κόρης, είναι κάτι που μόλις συνδέεται με τις φρίκη που απεικονίζονται στην οθόνη. Αντίθετα, η μάσκα αφαιρεί σχεδόν την ανθρωπότητά της, σε αντίθεση με τις προηγούμενες χρήσεις των μασκών και τις ικανότητές τους να ενισχύουν τα συναισθήματα του χρήστη.



Η μάσκα σε αυτήν την ταινία μπορεί να μην σας κάνει αμέσως να φοβάστε για τη ζωή σας, αλλά η έλλειψη ανθρωπότητας προκαλεί ένα στιγμιαίο αίσθημα ανατριχιαστικότητας.

The Wicker Man (1973)

(Φωτογραφία: Facebook / The Browncoat Pub & Theatre)

Αφού έλαβε μια θλιβερή επιστολή για ένα κορίτσι που λείπει σε ένα απομακρυσμένο νησί, ένας πολύ θρησκευτικός ερευνητής κατευθύνεται προς την κοινότητα των νησιών με την ελπίδα να ανακαλύψει το πού βρίσκεται το νεαρό κορίτσι. Κατά τη διάρκεια της έρευνάς του, ο καταπιεσμένος αστυνομικός έχει δοκιμάσει την πίστη του ενώ παρακολουθεί τις θετικές σεξουαλικές τελετές που πραγματοποιήθηκαν από τους κατοίκους του νησιού.

Παλεύοντας για να προσδιορίσει μια σχέση μεταξύ της αδιάκριτης φύσης της κοινότητας και της εξαφάνισης του νεαρού κοριτσιού, ο ερευνητής ανακαλύπτει μια σύνδεση μεταξύ της ανθρώπινης θυσίας και της επιτυχίας μιας ετήσιας συγκομιδής.

Παρόμοιο με Μάτια χωρίς πρόσωπο, την αποτελεσματικότητα των μασκών που χρησιμοποιούνται στο Ο Λυγαριάς βρισκόταν στην ικανότητά τους να απογυμνώσουν τους ανθρώπους της ανθρωπότητας τους. Αντί για μια ανθρώπινη μάσκα, ωστόσο, η ταινία χρησιμοποιεί μια ποικιλία από μάσκες ζώων για να μεταφέρει μια σουρεαλιστική ατμόσφαιρα που διαπερνά ολόκληρη την ταινία, εκφράζοντας πώς, αγκαλιάζοντας τον πιο πρωταρχικό και ζωικό χαρακτήρα τους, οι κάτοικοι του νησιού θα μπορούσαν να είναι σε θέση να πραγματοποιήσουν κάποιες τρομακτικές δραστηριότητες που δεν θα περίμενε μια εξελιγμένη κοινωνία.

Η σφαγή του Texas Chain Saw (1974)

Όταν μια κουρασμένη ομάδα φίλων προσπαθεί να διερευνήσει ποιος βανδαλίζει τα λείψανα του παππού τους, τα άτομα μπαίνουν σε έναν ζωντανό εφιάλτη αφού συναντήσουν τη θανατηφόρα και κανιβαλιστική οικογένεια Sawyer.

Με βάση τις αρχικές εμφανίσεις, Το Leatherface εμφανίστηκε στο Σφαγή του Texas Chain Saw ως μια τεράστια φιγούρα φορώντας μια άθλια παλιά μάσκα, χτυπώντας κάποιον στο κεφάλι με ένα σφυρί και σύροντας μια γυναίκα μακριά στην καταστροφή της με ευκολία. Ο χαρακτήρας έγινε πιο ανατριχιαστικός στην αποκάλυψη ότι οι μάσκες του δημιουργήθηκαν ράβοντας τα πρόσωπα των θυμάτων του σε μάσκες, επιτρέποντάς του να ενσωματώσει όποιον ήθελε με την ελπίδα να καλύψει τις παραμορφώσεις του προσώπου του.

Καθ 'όλη τη σειρά των ταινιών, η Leatherface έχει φορέσει όλα τα στυλ μάσκας, ανδρών και γυναικών, μικρών και μεγάλων, χωρίς να προσφέρει ένα ξεχωριστό όραμα. Η εστίαση του χαρακτήρα στην ποσότητα σε σχέση με την ποιότητα είναι αυτό που έκανε κάθε μάσκα του να είναι πιο ανατριχιαστική από την τελευταία.

Η πόλη που φοβόταν το ηλιοβασίλεμα (1976)

(Φωτογραφία: American International Pictures)

Εμπνευσμένο από αληθινά γεγονότα, Η πόλη που φοβόταν το ηλιοβασίλεμα λέει ότι η ιστορία του «Phantom Killer» που πλήττει την Texarkana, TX, μια αγροτική πόλη στα σύνορα του Τέξας και του Αρκάνσας, των οποίων οι γραφειοκρατικές επιπλοκές εμπόδισαν την επιδίωξη ενός δολοφόνου.

Στη δεκαετία του '40, πολλοί έφηβοι δολοφονήθηκαν από έναν άνδρα που φορούσε ένα σάκο λινάτσα με τρύπες που κόβονταν για τα μάτια, με αποτέλεσμα την πιθανότητα αριθμού υπόπτων. Η βαρβαρότητα των δολοφονιών ποικίλλει, με μερικά θύματα να σκοτώνονται σχετικά γρήγορα, ενώ άλλα βασανίστηκαν και παραμορφώθηκαν.

Και πάλι, η απλότητα είναι η δύναμη της μάσκας σε αυτήν την ταινία, καθώς ο καθένας θα μπορούσε ενδεχομένως να κατασκευάσει μια μάσκα τόσο απλή όσο αυτή που εμφανίζεται στην ταινία. Η ιδέα έχει ανακυκλωθεί πολλές φορές, συμπεριλαμβανομένων Οι άγνωστοι, Το ορφανοτροφείο και το Παρασκευή και 13 franchise όλοι υιοθετούν μια παρόμοια εμφάνιση, αλλά όλοι έχουν Η πόλη που φοβόταν το ηλιοβασίλεμα να ευχαριστήσω για την έμπνευση.

Απόκριες (1978)

Τη νύχτα του Halloween σε μια μικρή πόλη στο Ιλινόις, ένας νεαρός Michael Myers δολοφονεί τη μεγαλύτερη αδερφή του, αναγκάζοντάς τον να κλειδωθεί σε μια ψυχική υγεία. Χρόνια αργότερα, ένας τώρα ενήλικος Μιχαήλ επιστρέφει στην πόλη του για να συνεχίσει να σκοτώνει κομφετί χωρίς να μοιάζει λόγος ή λόγος.

Εκτός από τα βίαια εγκλήματα που εκτυλίσσονται στο Haddonfield, IL, ένα τοπικό κατάστημα υλικού ληστεύει προμήθειες που θα χρησιμοποιούσε για να βοηθήσει τους ανθρώπους να σκοτώσουν, καθώς και μια μάσκα. Ενώ η μάσκα του δολοφόνου δεν είναι άμεσα αναγνωρίσιμη, η όψη είναι γνωστή για το ότι ήταν αρχικά μάσκα του William Shatner που ζωγραφίστηκε και τροποποιήθηκε για να δημιουργήσει την εμφάνιση του Michael Myers.

Το αποτέλεσμα της μάσκας στην ταινία είναι απίστευτα αποτελεσματικό, αλλά τι κάνει τελικά Απόκριες μια επιτυχία είναι η ιδέα ότι, το βράδυ του Halloween, δεν ξέρετε ποιος μπορείτε να εμπιστευτείτε. Με τον αριθμό των ανθρώπων που ντύνονται ως κάποιος άλλος, είτε η νέα τους εμφάνιση είναι πιο παιχνιδιάρικη ή πιο απαίσια, το άτομο με τα κίνητρα της μάσκας θα μπορούσε να είναι σχεδόν οτιδήποτε, συμπεριλαμβανομένου ενός ψυχικού ασθενούς που δραπέτευσε που προκαλεί όλεθρο στα παλιά του.

Παρασκευή 13 (1980)

(Φωτογραφία: Facebook / Παρασκευή 13: The Legacy)

Το Camp Crystal Lake έκλεισε αφού ένα τροχόσπιτο πνίγηκε κατά λάθος στη λίμνη, αλλά χρόνια αργότερα, μια νέα ομάδα συμβούλων ελπίζει να αναζωογονήσει το στρατόπεδο σε όλη του τη δόξα. Δυστυχώς, ένας μυστηριώδης δολοφόνος κρύβεται μέσα στο δάσος που θέλει το στρατόπεδο να παραμείνει κλειστό, απομακρύνοντας τους συμβούλους έναν προς έναν.

Η πιο εικονική εικόνα από Παρασκευή και 13 είναι αυτή του Jason Voorhees που φοράει μάσκα χόκεϊ, μια εικόνα που δεν έκανε το ντεμπούτο της μέχρι την τρίτη ταινία. Ο κακός της πρώτης ταινίας είναι η μαμά του Τζέισον και ο Τζέισον φοράει μια τσάντα λινάτσα στη δεύτερη ταινία, αλλά ο τύπος τελειοποιήθηκε όταν ο δολοφόνος έσπασε μια μάσκα τερματοφύλακα για την τρισδιάστατη δόση της σειράς.

Μόνο μια φορά η εικονική μάσκα χόκεϊ πήρε λίφτινγκ, όταν Τζέισον Χ χαρακτήρισε ένα μηχάνημα που χρησιμοποίησε την κυβερνητική δικτύωση σε κάποια χωρητικότητα για να ξαναχτίσει οτιδήποτε είχε καταστραφεί. Καθώς έλαβε χώρα στο μέλλον και παρουσίαζε έναν πολύ χτυπημένο Τζέισον και μάσκα, ο χαρακτήρας πήρε ένα πρωτοποριακό makeover που απέτυχε να εντυπωσιάσει τους θαυμαστές.

Halloween III: Season of the Witch (1982)

(Φωτογραφία: Facebook / Halloween Daily News)

Σε μια κίνηση που συγκλόνισε σχεδόν όλους, το Απόκριες η σειρά αποφάσισε να απομακρυνθείτε από τον μύθο του Michael Myers και ακολουθήστε μια ολοκαίνουργια γωνία για αυτό που θα μπορούσε να κάνει το Halloween τρομακτικό.

Αφού ένας άντρας εμφανιστεί σε νοσοκομείο με θανατηφόρους τραυματισμούς που κρατούσε μια μάσκα καινοτομίας, ένας γιατρός στο νοσοκομείο ερευνά την προέλευση της καινοτομίας. Επισκεπτόμενη μια μικρή πόλη στη βόρεια Καλιφόρνια, ο γιατρός μαθαίνει ότι ολόκληρη η πόλη ευδοκιμεί χάρη στον ιδιοκτήτη του κατασκευαστή μάσκας, αλλά έχει ένα βαθύ μυστικό. Μόλις ο γιατρός διεισδύσει στην εγκατάσταση, ανακαλύπτει ότι οι ίδιες οι μάσκες περιέχουν ισχυρές ιδιότητες, σκοτώνοντας όποιον φοράει ένα ενώ παίζει ένα συγκεκριμένο κουδούνισμα μέσω της τηλεόρασης.

Απόκριες III: Σεζόν της μάγισσας δεν χτυπά τον φόβο στις καρδιές του κοινού τόσο αποτελεσματικά όσο η πρώτη ταινία της σειράς, αλλά καταφέρνει να συνδέσει άλλους φόβους. Θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι η ταινία έχει υπόνοιες για την κουλτούρα του καταναλωτισμού, αλλά προσφέρει επίσης μια τρομακτική ιστορία αποκριών που έδωσε στο κοινό αξέχαστες μάσκες μάγισσας, κρανίου και jack-o-lantern.

Νυχτερινή φυλή (1990)

(Φωτογραφία: Facebook / Michael McBride)

Η δεκαετία του '80 ήταν η ακμή των μασκαρισμένων δολοφόνων που κρύβονταν παλτό για να τους σκοτώσουν βίαια, με τη δεκαετία του '90 να φέρνει πολύ πιο φιλόδοξο ναύλο που περιλαμβάνει επιστημονική φαντασία, ψυχολογικά θρίλερ και τρομακτικές φαντασιώσεις.

Γράφτηκε και σκηνοθετήθηκε από Hellraiser δημιουργός Clive Barker, Νυχτερινή φυλή απεικονίζει έναν άντρα που φυλακίστηκε σε μια μονάδα ψυχικής υγείας που ακούει έναν άλλο ασθενή να περιγράφει ένα μυθικό βασίλειο γνωστό ως «Midian». Ενώ ο άντρας σκοτώνεται λίγο μετά την ανακάλυψη αυτής της σφαίρας, μια συνάντηση με ένα από τα τέρατα του Midian έχει ως αποτέλεσμα ο άντρας να ξαναζωντανεύει, επιτρέποντάς του να αναζητήσει δικαιοσύνη για τη δολοφονία του.

Ένα βασικό στοιχείο της αφήγησης είναι ότι ο γιατρός που κλείνει τον άνδρα σε μια εγκατάσταση το επιτυγχάνει κατηγορώντας μια σειρά δολοφονιών στον ασθενή, για τον οποίο ο ίδιος ο γιατρός είναι πραγματικά ένοχος. Κατά τη διάρκεια των βίαιων πράξεων του, ο γιατρός κάνει μια ενοχλητική τροποποίηση του σάκου λινάτσα που έγινε ολοένα και πιο δημοφιλής στον κόσμο της ταινίας τρόμου, με πρόσθετα φερμουάρ και κουμπιά που πρόσθεσαν ένα σκοτεινό και φανταστικό τσίμπημα στην βασική ιδέα.

Κραυγή (1996)

(Φωτογραφία: Dimension)

Με περισσότερους από έναν τρόπους, Κραυγή βοήθησε στην αναβίωση του είδους slasher που είχε σταματήσει στις αρχές της δεκαετίας του '90, συμπεριλαμβανομένης της μάσκας που φορούσαν οι δολοφόνοι της ταινίας.

Μετά τις βάναυσες δολοφονίες δύο από τους πιο δημοφιλείς μαθητές του γυμνασίου, η τοπική αστυνομική δύναμη μιας μικρής πόλης δεν αφήνει μόλυβδο, καθώς ο δολοφόνος φορούσε μια στολή που αγοράστηκε εύκολα σε σχεδόν οποιοδήποτε κατάστημα αποκριών. Κατά τη διάρκεια της ταινίας, μαθαίνουμε ότι δεν ήταν μόνο ένας δολοφόνος, αλλά δύο έφηβοι που συνεργάστηκαν για να τρομοκρατήσουν την κοινότητα, καθώς η εμμονή και η εκδίκησή τους για την ταινία εκφοβισμού είχαν παρακινήσει τα δολοφονικά τους.

Οι δολοφόνοι που γεννήθηκαν τη δεκαετία του '80 με εικονική εμφάνιση, αλλά Κραυγή πήγε προς την αντίθετη κατεύθυνση στη χρήση ενός εύκολα προσβάσιμου ρούχου. Εκτός από την επίδραση που είχε αυτό στο κοινό, η επιλογή του κοστουμιού είχε νόημα στην αφήγηση, καθώς επέτρεψε σε πολλά άτομα να ενσωματώσουν την ανατριχιαστική παρουσία.

Είστε ο επόμενος (2013)

(Φωτογραφία: Lionsgate)

Καθ 'όλη τη δεκαετία του '00, ο κόσμος του τρόμου επικεντρώθηκε πολύ περισσότερο στη φρικτή βία και στα ειδικά εφέ αντί να δημιουργεί μια εικονική εμφάνιση ενός δολοφόνου, κάτι που Είσαι ο επόμενος στοχεύει να διορθώσει.

Για να γιορτάσει την επέτειο της μητέρας και του πατέρα, μια οικογένεια επανενώνεται σε ένα απομακρυσμένο σπίτι στο δάσος για μια άμεση επανένωση. Καθώς η ένταση της οικογένειας μεταξύ τους αρχίζει να κορυφώνεται, μια ομάδα δολοφόνων κατεβαίνει στο σπίτι για άγνωστους λόγους. Λαμβάνοντας υπόψη την επιτυχία του πατριάρχη της οικογένειας, καθίσταται σαφές ότι τα χρήματα αποτέλεσαν κίνητρο για τη διάρρηξη, αλλά το ξετύλιγμα αυτού του αινίγματος είναι μόνο μία απάντηση στη βίαιη δοκιμασία.